Статьи
ИСТОРИЯ ХИП-ХОП КУЛЬТУРЫ И РЭПА
АТЛЕТИЧЕСКАЯ ПОДГОТОВКА ТАНЦОРОВ
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ТАНЕЦ ДО БАЛЕТА МИМЫ
На задворках культуры
Учебники по танцам появились уже в 15 веке. Сохранилась первая рукопись, так называемый брюссельский манускрипт Маргариты Австрийской: описание 15 бассдансов золотыми буквами по чёрному фону. Многие дошедшие до нас пособия того периода не являются авторскими, это подарочные издания, которые преподносили друзьям и возлюбленным.
Италия 15 века – это зарождение хореографии, системы записи танцев, философии танца. Итальянские танцы очень разнообразны – это и угловатые бассдансы, где колонна придворных в пышных костюмах: дамы с шлейфами и эннанами, кавалеры в остроконечных туфлях и при шпагах, - плавно движется по бальному залу, приседая в глубоких ripreso и riverenso; и летящие pive и saltarello, где за проходящими шагами следуют неожиданные повороты…
16 век более спокоен, - появляется множество мелких аккуратных шагов, почти незаметных у дам под длинными юбками, видны лишь колыхания пар на semi-doppio и specato, - и в то же время более сложен – гальярдные вариации на 6, 9, 11 счетов, гавотные повороты на 360?, безумные куплеты паванильи с прыжками, круазе и сотопье.
16 век – это монументальная "Орхезография" монаха Туано Арбо, попытавшегося во времена Варфоломеевской ночи и междоусобной войны описать все существовавшие при французском дворе танцы, а так же попробовать расставить в хронологическом порядке народные танцы и описать их шаги и историю.
Народные танцы, зародившиеся ещё в глубине средних веков, будучи тогда под запретом церкви, сохраняют свои простые шаги и прыжки практически без изменений вплоть до нашего времени: во французских деревнях по прежнему танцуют бурре и кароли, в испанских – сарабанду и фанданго… Сохранились многие скандинавские круговые танцы, русская чечётка, греческие сиртаки – сиртаки как танцевались в Древней Греции, так и танцуются до сих пор.
В славянских танцах – от Балкан до России, несмотря на различия в языках, культуре, стилях жизни – можно найти довольно много общих черт. Разглядывая фотографии этнографических экспедиций в Словении, Болгарии, Чехии, России – обнаруживаешь знакомые кружения под руки, променады, воротца…
А когда начинаешь глубже закапываться в историю танца, натыкаешься на поразительные совпадения: например, фигуры старинных русских хороводов и не менее старинной французской фарандолы, совпадают почти полностью.
Элементы испанских танцев – гордых, самобытных, яркой смеси арабских, цыганских и андалузских мотивов - во многом напоминают шаги ирландских рилов и джиг.
Народные английские ригодоны, из которых позднее произошли придворные контрдансы (а из тех – лансье, экосез, кадриль), удивительно похожи на круговые бретонские, польские и норвежские танцы.
Вольта, которую называют предшественницей вальса, в зависимости от прихотей исследователей становится то итальянской, то французской, то немецкой – поскольку шаги с поворотом дамы в паре появились в нескольких странаходновременно и сразу приобрели бешеную популярность.
В Испании начиная с 13 века существуют свои самобытные танцы, испанцы практически никогда не перенимали танцы других народов: 13-14 века – католические танцы, сопровождавшие службы в горных монастырях и паломничества;
15 век- испанские бассдансы и испанская павана, танцевавшаяся совершенно в другом стиле, чем одноименные итальянские; 16 – испанское канарио, превзошедшее по сложности балли и балетти того же времени, в 17 веке появляется стиль фламенко.
Франция эпохи барокко – жеманная, напудренная, в юбках с фижмами, чуть приоткрывающими ноги, с изящными движениями рук, нигде и никогда больше не появлявшимися, сложными контртонами, танцами, сошедшими со сцены: тогда модно было танцевать на балах последние новинки опер и балетов – представляете себе средний уровень хореографической подготовки «золотой молодёжи» того времени?!
Бесконечные заимствования друг у друга – придворные подглядывали танцы у крестьян, народы – у других народов, хореографов приглашали из нескольких стран сразу с задачей создания «национального танцевального искусства»…
Старинные танцы, помимо сказочности, очень динамичны в своём развитии – кажется, что стиль танца зависит от времени, от скорости его течения в каком-либо столетии: средневековый танец смерти танцуется в течение 10-15 минут, в нём более 10 проведений, а пасспье стремительного Нового времени занимает 40 секунд, тогда как шагов в нём несоизмеримо больше.
19 век – это век круговых парных танцев, многолюдных публичных балов, где тысячи пар кружатся по залу под выкрики распорядителя. Нам сейчас знакомы лишь вальс, полька, мазурка, а один из учебников танца 19 века предлагает… полторы тысячи танцев!